推薦版本為吉利爾斯與阿瑪迪斯四重奏成員的名演奏
布拉姆斯第一號鋼琴四重奏ｇ小調, Op. 25
n是布拉姆斯在1863年完成的作品，基本上是屬於年輕時期的作品，當年由克拉拉舒曼擔任鋼琴在漢堡舉行首演，第二年布拉姆斯前往維也納，自己擔任鋼琴演奏舉行他的音樂會。
n鋼琴獨奏起頭的四小節，然後引入的弦樂像是 Op.8，不過最令人感動的是第四樂章吧：以匈牙利風的吉普賽舞曲為基調的旋律，中間的不同主題變化..........
n莫札特完成《ｇ小調鋼琴四重奏》後近六十年﹐一八六三年﹐三十歲的布拉姆斯出版了作品二十五《第一鋼琴四重奏》。
n它跟莫札特那首都是ｇ小調的﹐演奏組合也相同﹐都包括作曲家擅奏的鋼琴﹐皆以灰濛濛的沉鬱為基調﹑以光明與熱鬧結尾。除此之外﹐兩者有古典含蓄與浪漫淋漓的大分別。而且莫扎特的鋼琴四重奏是其成熟期作品﹐布拉姆斯這首則是早期創作﹐亦有典型的布拉姆斯早期風格﹐厚重﹑深摯﹑感情澎湃得「滿溢」﹐恍如呼之欲出的交響樂﹔
n從首樂章的四小節憂鬱樂句開始﹐一段接一段扣人心弦的樂句此起彼落﹐不斷變化而不現拖沓。
n第二樂章的無奈與尋覓﹑
n第三樂章的悠悠行板﹑
n第四樂章屬作曲家「招牌」的匈牙利舞曲式迴旋曲──中間還有一段蕩氣迴腸的旋律──都堪作這音樂長青的印證。
以布拉姆斯墓園為封面的管弦樂改編版
Brahms Piano Quartet, Op. 25
Orchestrated by Arnold Schönberg
n阿諾˙荀伯格甚至曾說第一樂章是自貝多芬第九以來最好的旋律，並將本作品改編成管弦樂團版本。
布拉姆斯 Op. 25 第一樂章
n快板，ｇ小調，4/4拍子，奏鳴曲式
n呈示部
n第一主題：前四後六的核心主題，開門見山地表現出本樂章的特徵---不安感，一段接一段扣人心弦的樂句此起彼落，不斷變化而不現拖沓，於幽晦的色彩和熾烈熱情間徘徊。
n第二主題：由大提琴唱出如歌般的上行旋律，後句加入小提琴；接著由鋼琴反復，即以變奏形態再現，到達高潮時鋼琴 f f 落入 p；提琴以Ｄ大調表情豐富地演出第二變奏，鋼琴加入後帶向頂點，在頑固低音中進入更高潮，輕下來後在鋼琴琶音聲中，悄悄進入結束句。
n結束句：採第一主題之旋律動機，由鋼琴提問、絃樂作答，進行數回答問後，角色交換再進行數回問答。
n發展部
n一成不變地再次呈現第一主題，但旋即帶出一段未曾出現過的音樂，
n原在高音域出現的過渡材料，在此改於低音域發展，模糊化了但較具浪漫感；
n第一主題前句發展到達頂點後，軟下來在鋼琴聲中，由強力齊奏進入再現部。
n再現部
n由於發展部多次使用第一主題之前句，故再現部以其後句開始
n第二主題由大提琴帶出，鋼琴模進，音量減弱聲中，進入最漂亮的
nRauschen 樂段：第二主題的外圍聲響，暗示著旋律的進行，讓人有彷彿思念的人在遠方的感覺.........
n尾聲
n如呈示部結束句的問答句再次出現
n情緒昇騰中，以撥奏進入終止式，靜靜地結束。
布拉姆斯 Op. 25 第二樂章
n題為「間奏曲」( Intermezzo) 的從容快板，ｃ小調，9/8拍子，三段體。
n間奏曲段充滿著布拉姆斯晚斯作品中常見抑壓的神秘氣氛，滿是無奈與尋覓。
n皆以短句呈現，且頻繁轉調，聽來頗有壓迫感。
n結構為 ａ-ｂ-ａ-ｂ- 結束句，ａ段為感情濃洌厚重的ｃ小調，ｂ段為明朗的 C大調。
n對比段 ( Trio ) 轉入清亮光明的A大調。
n間奏曲段以幾乎不變動的方式再現。
布拉姆斯 Op. 25 第三樂章
n流暢的行板，降E大調，3/4拍子，三段體，頗富Brahms的中期風格。
n如歌的A段中，提琴唱出感恩歌般的旋律，短暫的過渡後再現，鋼琴聲中輕輕踏入Ｂ段。
nTrio段是很優美的進行曲形態
na：扮演長大的導奏角色。
nb：節奏明確，正式踏入進行曲，開步前行。
nc：很短，由弦樂主導，有如過渡。
nb：主題再現，邁開得意的步伐。
nc：延伸樂句，在鋼琴強音中，大提琴徐緩吟唱，向著Ａ段靠近。
nＡ段再現
布拉姆斯 Op. 25 第四樂章
n急板，ｇ小調，拍子，匈牙利舞曲風的迴旋曲。
nA-B-A-C-A-D-E-C-D-B-E-C-D-C-A
nA：a-b-a，b 段由各三拍的前後句組成，在轉回 a 時的瞬間停頓非常迷人。
nB：借助Ａ段結束句的兩個和絃厚重地發展，交錯出現著鋼琴快速的華麗樂段。
nA：a
nC：c-d-c，鋼琴忙碌快速地滾動前進，弦樂撥奏相隨，請注意分段時的漸慢。
nA：a-b-a
nD：e-f-e，偏重厚重的和絃表現，巧妙地轉入Ｅ段。
nE：g-h-g，慵懶萎靡的小酒館音樂。
nC--D--B--E--C--D--C：各段簡化進行，加速中四聲呼叫....彷彿 1-2-3-4----，打數般地叫出Ａ
nA：久違之後，於前面七段簡化壓縮的樂段後激昂地再現，造成一種狂喜的感動。
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